ふと思った。
　邯鄲の夢とか昔のおとぎ話は　いわやゆる、自分の「ある人生」を夢で見て
　目が覚めて、そして　今の現実の自分の人生をより充実したものにするというパターンだった。
　　もしかしたら　これは　インド～中国～日本の文化的土壌かもしれない。
　　たしか　ジャータカ物語にも　それ系の原型があったような気がする。
　⇓
　時代が下って　印刷物の時代になった西欧では
　　クリスマスキャロルの精霊や、クマのプーさんのように、異世界もしくは異次元から何者かが訪れて
　　自分の人生を見直すきっかけを与えてくれたり
　　成長期の糧となった

　この辺りは　キリスト教的神託とかお告げとか　
　あるいは　それ以前の　ケルトのシャーマンのような背景があるのかもしれない

　ちなみに　ケルト？の祖となる人々、もう少し正確に言えば　西欧には
　モスコーの洞窟画など　イギリス・フランス・スペインの洞窟画などがあり
　たぶん　少年が　青年として大人になるための通過儀式として　真っ暗な洞窟に入って
　己の心等と向き合うという　今でいう一種の異世界体験のような儀式があった影響かもしれない

その後、自分が　先祖の霊（先祖からの暮らし？）に向き合うために暗闇に入っていくのではなく
　絶対神（キリスト教の神様）ができちゃったから、あっちからこっちに霊やら神託が下りてくるみたいな感じに　変容したのかも。

　それを言えば　日本の修験道のように　胎動巡り（暗闇を通る）もあるけど
　これは　あくまでも　修行として先達に見守られながら行うものである　
　つまり　現世における体験　でも　ちょっとだけ異世界トリップ
　（一応　犬鳴山で修験道体験してますのでｗｗ）

　⇓
それがいつの間にか
　イギリス式ファンタジーの原型みたいなもの
　たとえば　C.S.ルイスの「ナルニア国物語」のように、成長期に　別世界に飛んで、
　今でいう異世界体験をするとか
　クマのプーさんみたいに　子供時代に　別世界からの案内人のような存在と　時々語らいながら成長するとか　いわゆる　イギリス児童文学の王道　みたいな世界になり
　⇓
アメリカに行くと　若者向け小説世界？　ＳＦ界のファンタジー系みたいな物語に　（20世紀）

　このファンタジーから　ＳＦの別世界物への橋渡しになったのが、ジュール・ベルヌだろう。
　彼は　当時の最先端科学的情報（地質学探検を含む）を駆使しして　別世界探検物語を
　じゃんじゃん書いた
　　自分が探検にでかけるものも
　　海底二万里（海底五万マイル）のように　拉致られ体験・トリップ系もありで。

とまあ　、このあたりは　一言で言えば「行きて、もどりつ」である。
　たとえ　複数回行ったり来たりしても。
　最後は　現実世界に帰着する

⇓
ところが、昨今の日本の「異世界転移・転生系」系になると　
　もはや、物語世界・別世界に行っちゃったきり　帰ってこない
　　死んで転生だけでなく
　　最近は　異世界に召喚されても、「戻れない」設定やら、主人公が「帰らない」選択をするものも多い。

（最近　あまり海外ＳＦ・ファンタジー系を読まなくなったというか、日本での翻訳モノの出版物が、シリーズもの中心で、しかも女性作家のものだけは　シリーズ最初の1・2冊しか翻訳されず、つまらないので　海外事情はよく分からないが
なんとなく　これって　日本中心のプロットのような気がするのだが　どうなんだろうか。）

・というわけで、プロットの変遷という目で見ると、歴史的につながっているようにも見えるけど
「異世界転生」ものの特徴というのは
読者なり主人公なりが、もはや　現世・現実社会に魅力を感じていないというよりは
現実社会でもめいっぱい生きて　それなりに満足なり充実していて
でも　異世界に行ったので　そこで　現世にはなかった冒険・自己実現をはかるという
ある意味　「豊かな現代社会・社会的に充実・安定した日本社会」を背景にした物語なのかなぁ
と思う。

それ以前の世界では　現実社会に　「飢え・貧困・教育を受ける機会がない＝自分が望む暮らしにつながる道がない」という切実さをはらんだ　異世界＝夢物語への出発であったり、「手に入れたいものを手に入れられない葛藤に苦しむ青少年に、「現実を直視するだけの精神的糧（力）・葛藤を抱えつつも現実に向き合い対処する精神的な支えとなる価値観」を与えるための異世界からの使者であったり、「試行錯誤の場としての異世界での体験」であったのに。

・「～なろう」系の　異世界ものにおいて、無理くりな「しいたげ」描写からの転生が多いのも
「転生・転移前の生活」と「今（リアル）」との「相互作用を必然とするファンタジーの定義」への無関心からくるものと感じる

（だから　「～なろう」では　転生・転移ものは　独立分野として成立させているわけだけどｗ
　そして　それはそれでいいと　私は思っている）

過去の述懐として転移転生前の人生や生活を　主人公が語る場面が描かれている作品もあるけれど、
　異世界の体験が現実世界での問題に解決に結びつく（＝異世界での体験を活かして　元の日常生活に再度トライするシーン）の描写は　あまり見ない、というか　ほとんどみかけないような・・
　つまり　転移・転生後の人生の物語であって、それ以前のことは　フレーバー扱いなんですよね＞＜

・「ちなみに　映画の「ネバーエンディングストーリー」が　なぜ　従来のファンタジーファンの憤激をかったかと言えば、
異世界体験をして戻ってきた主人公が、現世に戻ってきたときに、自分で「いじめっ子たち」と向き合う（つまり異世界体験を現実での自分の生き方の向上・変容につなげるというファンタジーの基本）を無視して、
異世界から連れてきた龍でいじめっ子たちを蹴散らして終わったからだ。

　それは暴力に暴力で対応するだけの世界観の正当化。非力なら「つえー武器・強い助っ人」を使えばいいだけという安易さ。
　映画製作側からすれば　全体に重いトーンの映画であったから、最後くらい　龍に暴れさせて爽快なしめくくくりを観客に与えないと、興行的に失敗するという狙いがあったのだろうけど。）


・しかし昨今の「転移・転生前の生活」として無理くりないじめ・暴力描写」のパターン化はなぁ・・

どこが、「無理くり」と感じるかと言えば、虐げ描写が行動・状況説明がメインで　心からの叫び・悲鳴が一切感じられない「即物的感情・ワンパターン表現・非日常的用語や描写（そこまでやったら死ぬだろ・入院だねといういじめシーンや　生活不可能レベルの設定）だけで語られちゃってる」に終始している点だ。
（ほんとの被虐待児たちは　そこから別の環境に移されても　精神的に対応できませんから）

書き手が　現実世界で、困難に　身も細るほどの思いで向き合い　それを何とかしようと年月かけて努力する体験を積み上げていないからだろうなとすら思うこともある。（失礼な言い回しでごめんなさい）

・・もうちょっと　ほかの言い方をすると、フィクション界における『「いじめ・暴力」のパターン化に慣れ過ぎた感性の横行』、たんなるシーン描写として常套手段化されてしまったに過ぎない感じ
である。

　だから　たまに　それを現実化しちゃって、若年層から青年（行政ではおおむね35歳までとなってます）による　「致死暴力・重篤な障害を残す暴力いじめ・嫌がらせ」が　毎日　複数話題になっているのでは・・？　と思うこともある。

　言い換えるなら　「読書や観劇など、フィクションを通して自分の生き方を考える」という古典的態度ではなく、
読書・視聴というフィクション刺激のままに　日常で行動して、　日常生活に問題を起こしている、
つまり「フィクションへの接し方」が根本的に変わったのではなかろうかということだ。
（それも　どちらかと言えば　好ましくない方向に・・）

・結論
昨今の　異世界転移・異世界転生ものというのは
　ものすごく　現代日本的だなぁと思う。


（おまけ）

エドガー・ライス・パローズの「火星シリーズ・金星シリーズ」これらはヒロイックファンタジー系ともいうらしいが、これは　今でいう「異世界転移」物語の先駆けをなすものであったと言ってもいいかもしれない。

「行きて戻りつ」のＳＦものは　アメリカの作家たち（20世紀後半）が　当時の若者カルチャーやら
女性的観点からのＳＦ系に多かった気がする

ただ　早川さんだけでなく　日本の出版社は　大概　女性作家のシリーズものは初期のごく一部しか翻訳しないから＞＜　原書で読む気力をなくすと　もうあっちの動向がわからなくて・・
　せっかくアマゾンで海外本を手軽に購入でき、ネットであっちのファンクラブの動向を知ることのできる時代になったというのに＞＜

　読み手（私）がギブしてどないすんねんという話('◇')ゞ

　　お高い翻訳エンジンを購入すべきか否か・・
　　　（ＳＦやジャーナルをきちんと翻訳できるソフトは　いまだ成長途上だし
　　　　めちゃ高なのが問題）

　　昔の　千円ちょっとで　翻訳文化に触れられた時代のほうが　よっぽど便利でした。
　　　　（年齢や収入・社会的立場による壁が　非常に低かったという意味で）

そういう意味でも、最先端技術や情報を、惜しげもなく大衆に分け与えようと頑張る専門職が居なくなりつつある現代社会、「教育的配慮のできる専門職」が食っていけなくなった今の日本では
次世代になると　文化的貧困が一気に蔓延するのではないかという気がする。

（「情報が金になる」時代というのは、情報が金持ちや権力者に一極集中して
　「生の情報・最先端・くらしを豊かにする価値ある情報」から、庶民が締め出される時代でもある）

・各分野のエキスパートが　正確でわかりやすい日本語に翻訳して　それを出版社が　最大でも千円札2・3枚で読めるように　じゃんじゃん発行。販売網を日本全国にめぐらしてくれていた恩恵は
ものすごくでかかった（非常に大きかった）と思います。
　特殊な書籍（学術書）でも万札2枚でたいてい新刊本が買えたもの、

（子供のころ　お小遣いを半年1年2年とためて購入した新刊本のほとんどが　今では絶版希少本扱いになっている。
　昔は　朝日新聞の紙面最下段の広告のページは、専門書の新刊本の広告が載っていた
　それがいつしか　週刊誌のつり広告と同じ内容のものしか載らなくなってしまった＞＜）

　その出版社の文化的水準を維持するための、基本的な買い支えを継続的に行っていたのが、
日本の公立図書館の役割・司書たちの専門性であったのに、
だからまっとうな公立図書館のある地域に住んでいると、小学生でも　各地の大学の閉架図書や国立国会図書館の本を無料で取り寄せてもらって読むことができたし、これまでに何版も出版されてきた百科事典や辞書類の読み比べもできたのに
それを根底から否定して踏みにじり、図書館を　ただの　チープな読み捨て本の貸し出し場所に変えたのが、日本の議員たちであり、その動きを正当化してあおったのが日本の記者たちなんだよなぁ・・トホホ

　学術出版社・良心的書籍出版をつぶしたのが　同じく出版界の下層階級であったというのが
　ほんとに情けない話だ。これぞ下克上の下種さの極み＞＜

　日本文化においても「悪貨は良貨を駆逐する」現象が起きてしまった＞＜


（補足）
上記に付け加える観点として
　ファンタジー：人の成長過程における葛藤や分岐点に焦点をあてて物語られる　別世界とのかかわり
　SF：現代社会における諸問題に対する思考実験の場としての別世界

ただ　日本のSFは　漫談っぽいというか　物語的面白さ・語り口の良さや設定の奇抜さがメインのような気がしないでもない。身近的すぎて　普通の読み物っぽい印象が先に立つので分析しにくい('◇')ゞ
ある意味　TV的読み物が　日本のSF系のような気がする


（補足２）
イギリス系ファンタジー（一部北欧作家も入るけど広義にはフランスも入れた欧州系かな？）と、
アメリカの商業化されたファンタジーの違いは、
　イギリス系は、比較的　筆者が　読者に何かを訴えるメッセジー性が強く
アメリカ系は
　商業化された作品は、読者に一過性の夢を与えよう　と企画されたもの
　作家たちは　自分の感性を主人公に託して　主人公の体験を通して読者も楽しむ娯楽要素重視
のような気がする

　例えばピーターパン
英国：1904年「ピーターとウェンディ」
「辛くて苦しい生活の中でも　心に灯りをともしてしっかり前向きに生きようね、それが大人になることなんだよ」というわけで　ウェンディはリアルで母親となり実生活を積み　幸せな生涯を終えるが、　ピーターは子供しかいない国に取り残される。そこでは大人の象徴＝海賊が時々子供を脅かしに来るが　それをやっつけるのが子供たちの夢と冒険。そして自己中ティンカーベルの世界。
「精神的な貧困の世界」にとらわれたままの子供たちの国を描く　痛烈なアイロニーを含んだ小説

米国：ピーターが主役で　楽しむ「ごっこ遊び」の世界　永遠の楽園（＝遊園地）ネバーランド

というわけで　イギリスの作家が「ハリーポッター」を書いたときも　界隈では衝撃が走ったのだ
　コマーシャリズムと物欲にあふれ、まみれた物語世界だったから(笑)
　アメリカ映画の台本をそのまま活字にしたような物語という意味で　画期的だった。

　一応　ローリングさんは少年少女の成長を描こうと頑張ってシリーズを執筆したようだけど
　いろいろな意味で失敗したのは　彼女自身認めている。商業的には大成功したみたいだが。

（一読者としての感想を言えば、
ローリングさんの師匠のトールキンは、「成長概念とか　実社会へのメッセージ性」などガン無視して
自分の世界観のみを描くことに傾注
　そこを　アメリカの批評家は批判したが、日本の読者は　トールキンの描く世界に引き付けられた
　（実は私も♬）

一方ローリングさんの　ハリポタ第1作は、物欲まみれの子供たちが集う学園モノで、まるで「蠅の王」並みの作風だったが、シリーズ全体としたら複数の世代の成長談が交差する世界観で・・
全体としてみれば　何を描きたかったの・・？　いかにもハリウッド向けの世界だねぇ、描写が行き届いているわ、としか言いようがない。（ファンの人ごめんなさい）　

なので　私は　本で読むより　映画で見るほうが好きです。
（それでも　ハリポタ第1シーズンだけは全部きちんと読みましたw

　ちなみにエンデの作品は　映画はいやいや歯を食いしばって視聴(;^_^A　書籍のほうは作風が好みでないので　チラ見して撤退＝あらすじだけつかんで終わりなので　まともに「読んだ」とは言えないというか最初の2頁を読んだだけで耐えられなくなり、あとはチラ見であらすじだけ確認。）

なので　ハリポタをファンタジーのくくりに入れることには違和感があるのが　私の個人的感想